Día 322: Hitchcock

"Alfred Hitchcock: I will never find a Hitchcock blonde as beautiful as you.
Alma Reville: Oh, Hitch. I've waited thirty years to hear you say that.
Alfred Hitchcock: That, my dear, is why they call me the Master of Suspense"

"Hitchcock" (2012)
Dirigida por: Sacha Gervasi
Protagonistas: Anthony Hopkins, Helen Mirren, Scarlett Johansson, Danny Huston, Toni Collette, Michael Stuhlbarg, Michael Wincott, Jessica Biel, James D'Arcy, Richard Portnow, Kurtwood Smith

Y bueno, ya se siente en el aire la temporada de premios y estoy tan ansiosa como lo estaba el año pasado por esta misma fecha con ver todo lo que esté nominado. Espero alcanzar, pero no prometo nada. Ya vi "Django Unchained" y ahora quise seguir con "Hitchcock" por razones obvias; además, Helen Mirren está nominada al Globo de Oro como Mejor Actriz.

1959, Hollywood. La última película de Alfred Hitchcock, "North by Northwest" es un gran éxito y todo el mundo se rinde a sus pies. Sin embargo, Hitchcock queda traumado con una pregunta sobre su edad y el retiro, por lo que decide que su próxima película deberá ser un éxito aún mayor y quizás la película que le entregue fama mundial. El director decide adaptar al cine el libro "Psycho", el cual cuenta la historia del asesino en serie, Ed Gein. Hitchcock compra todas las copias del libro que hay en el país con tal de que nadie sepa el final y tiene que producir la película él mismo, ya que el estudio no le dará ni un peso. Al mismo tiempo, tiene que lidiar con ciertas alucinaciones y con los problemas maritales que su relación con Alma Reville conlleva.

Ok, sé que esta película es supuestamente un drama, pero yo la encontré más entretenida que dramática. Quizás por todo el hecho de ver cómo se filmó una de las películas más famosas de la historia, toda su pre producción, su grabación, hasta su edición; todo es muy entretenido de ver, en serio. Hay una cierta magia en esto de ver una película dentro de una película. Y la actuación de Anthony Hopkins además es una verdadera maravilla; sé que no conocí a Hitchcock, pero de los videos que he visto del caballero, pucha, Hopkins hace una genial imitación. De hecho, ni siquiera parece que fuese Anthony Hopkins; es como si fuese cualquier otro actor que yo no conociera interpretando a Hitchcock; es increíble. Y no es la única actuación genial: Helen Mirren, reina ya de las películas; nunca he visto nada de Alma Reville, pero la señora Mirren fue capaz de convencerme de todo. Hasta Scarlett Johansson se me hizo soportable en esta película y creo que no se le ha dado mucho crédito por su participación acá. Y James D'Arcy también me sorprendió mucho como Anthony Perkins, aunque pareciera que está interpretando a Norman Bates todo el tiempo, aun fuera de personaje. Yo igual quería a Andrew Garfield para este papel (él no pudo, porque tenía una obra en Broadway, creo), pero D'Arcy no me decepcionó. Y si tuviera que elegir una escena, bueno no podría, pero me quedo con dos: la grabación de la famosa escena de la ducha y el estreno de "Psycho", en donde todo el mundo estaba más asustado que la cresta tras ver esa misma secuencia. Yo vi "Pyscho" recién el año pasado, para este mismo blog, y no miento cuando digo que es una de las películas que más me ha asustado en la vida. Fue un placer verla y "Hitchcock" tampoco se queda atrás. Ahora, me doy cuenta de que la Academia ni pescó esta película, pero bueno, no debe sorprender a nadie: Hitchcock nunca recibió el premio Oscar.

Día 145: Hugo

"I'd imagine the whole world was one big machine. Machines never come with any extra parts, you know. They always come with the exact amount they need. So I figured, if the entire world was one big machine, I couldn't be an extra part. I had to be here for some reason. And that means you have to be here for some reason, too"


"Happy ends only found in the movies"

"Hugo" (2011)
Dirigida por: Martin Scorsese
Protagonistas: Asa Butterfield, Ben Kingsley, Chloë Grace Moretz, Sacha Baron Cohen, Helen McCrory, Jude Law, Christopher Lee, Emily Mortimer, Michael Stuhlbarg, Frances de la Tour, Richard Griffiths

Ya, sólo me quedaba esta película (Y "The Tree of Life") de las candidatas favoritas en la temporada de premios este año. Me acuerdo que "Hugo" ganaba a cada rato en los Oscars y yo estaba súper picada porque no la había visto.

Años '30. Hugo es un niño huérfano, de 12 años, que trabaja en una estación de trenes de París; a escondidas del inspector de la estación, Gustav, Hugo le da cuerda a los relojes todos los días y también trata de arreglar un autómata, una especie de robot, que su padre estaba arreglando antes de morir en un incendio. Para poder arreglar al autómata, Hugo robaba piezas en una tienda de juguetes, cuyo dueño es Papa Georges; él descubre lo que Hugo había estado haciendo, así que lo amenaza con contarle a Gustav y le quita su libreta, en donde el pequeño tenía todas las indicaciones sobre el autómata. Hugo no se queda de brazos cruzados y va hasta la casa de Papa Georges; ahí conoce a Isabelle, su ahijada, quien le promete asegurarse de que Papa Georges no queme la libreta. Al día siguiente, en la estación, Georges le dice a Hugo que deberá trabajar todos los días por cada pieza que se robó; Hugo le obedece y, en su tiempo libre, se dedica a seguir arreglando al autómata, pero sólo le falta una pieza: una llave con forma de corazón. Al mismo tiempo, Hugo e Isabelle se van haciendo amigos: ella le presenta la magia de los libros y él, la magia del cine, cine del que Isabelle no podía disfrutar, ya que Papa Georges y su esposa, Mama Jeanne, le tenían prohibido. Hugo se da cuenta de que Isabelle tiene un collar, en ese collar está la llave con forma de corazón. Chan chan. Los dos niños de inmediato prueban suerte en el autómata y, como milagro, este funciona; dibuja una escena de la película "Voyage to the Moon" y firma como "Georges Mélies". Hugo recuerda esa escena, porque su padre lo había llevado a ver esa película, mientras que Isabelle reconoce la firma como el nombre de Papa Georges. Los dos, entonces, van hasta la casa de Isabelle y le preguntan a Mama Jeanne qué onda; ella no les quiere decir nada y, cuando escucha que Papa Georges viene llegando, esconde a los dos niños en una habitación; ellos, queriendo seguir con su aventura, descubren más dibujos hechos por Georges. Como nadie les quiere decir nada, Isabelle y Hugo van hasta la biblioteca de la estación de trenes; ahí descubren que Papa Georges había sido un gran director de cine, uno de los pioneros, que había hecho más de 500 películas junto a Mama Jeanne, pero que, de un día para otro, todo había terminado.

Esta película es mágica, es hermosa y algo nostálgica. Me encantó todo ese sentimiento de recordar los inicios del cine, con los hermanos Lumiére y ver cómo la gente se asustaba al ver que un tren avanzaba en la pantalla; esa sensación de ver tu primera película en el cine, eso es algo que nunca se olvida; y esa simple sensación que te deja una película cuando terminas de verla, que es estar viendo una parte de tus sueños. No paré de sentir cosas mientras veía "Hugo" (uy). También me gustó mucho que hubieran varios personajes, cada uno con un cuento aparte; me reí demasiado con el inspector de la estación y sus conversaciones con el policía. Y todas las imágenes, la fotografía, es simplemente hermosa. Genial este tributo de Martin Scorsese a George Mélies; me dieron ganas de ver todas sus películas, de ver las primeras películas de cine y espero que, en 100 años más o quizás menos, alguien le haga un tributo igual de lindo a Scorsese.