Día 340: Adaptation.

"Charlie Kaufman: I have to go right home. I know how to finish the script now. It ends with Kaufman driving home after his lunch with Amelia, thinking he knows how to finish the script. Shit, that's voice-over. McKee would not approve. How else can I show his thoughts? I don't know. Oh, who cares what McKee says? It feels right. Conclusive. I wonder who's gonna play me. Someone not too fat. I liked that Gerard Depardieu, but can he not do the accent? Anyway, it's done. And that's something. So: "Kaufman drives off from his encounter with Amelia, filled for the first time with hope." I like this. This is good"

"Adaptation." (2002)

Dirigida por: Spike Jonze

Protagonistas: Nicolas Cage, Meryl Streep, Chris Cooper, Tilda Swinton, Cara Seymour, Brian Cox, Maggie Gyllenhaal, Judy Greer

Me acuerdo que en la época de premiaciones del 2003, esta película hacía furor y yo no entendía la razón, ya que Nicolas Cage estaba metido acá. Ok, yo lo respeto mucho como actor de películas de acción (siempre amaré Face/Off y Con Air), pero como que a veces no me convence como actor dramático. En fin, la película también le traía a Meryl Streep y eso había que verlo.

Charlie Kaufman, el guionista con al autoestima más baja del mundo, es contratado para escribir el guión de "The Orchid Thief". El pobre tiene muchos problemas de concentración, ya que está pasando por una depresión melancólica, no tiene mucho éxito en ningún aspecto de su vida y su gemelo medio insoportable llega a vivir con él. Al mismo tiempo, se muestra cómo la escritora Susan Orlean consiguió escribir su novela tras conocer a John Laroche, the real ladrón de orquídeas. Y bueno, todo comenzará a ponerse medio raro una vez que los cuatro personajes se conozcan.

(SPOILERS!) A pesar de que "Adaptation" tiene tres líneas de tiempo y juega harto con la realidad y la ficción, no es una película difícil de seguir y me entretuvo bastante. Se agradecen también las actuaciones, incluso la de Nicolas Cage, quien tuvo que interpretar a los gemelos y verse gordo y aparentar la mayor de las ansiedades y conseguir que todos le tuviéramos lástima. Bien por él. Después de que terminé de ver la película, quedé tan impactada con el final que quise averiguar altiro qué era real y qué no. Bueno, Donald Kaufman nunca existió, lo que es un alivio, porque su muerte me dio mucha pena; el romance entre Susan y Laroche tampoco fue cierto, lo que también es un alivio, porque tuve en un altar a la periodista durante toda la película. Al final quedé tan maravillada con el hecho de que ambas cosas fueran ficción que admiré más a Charlie Kaufman por inventar tanto drama y mezclarlo a la perfección tanto con la realidad como con el contexto de la película. Seco. Todos quienes quisieran escribir deberían aprender de él. Y de Spike Jonze también.

Día 289: 40 Days and 40 Nights

"Ryan: One - you can't do it. It's j... This isn't a personal attack towards you, I'm just saying that no man can do it. It goes against nature. The male was biologically designed to spread his seed, Matt. You're gonna piss off the seeds, man! You're gonna... It goes against science! You wanna be the guy who goes against science? 
Matt: And two? 
Ryan: Two - are you out of your fucking mind? You're the guy who can't finish a sandwich! You think you can go 40 days? Four... Do... This isn't normal. Did your brother put you up to this or something? 
Matt: No. You know what? He's about as supportive as you are. And what do you care, anyway? This doesn't affect you in any way. 
Ryan: You... This affects everyone"

"40 Days and 40 Nights" (2002)
Dirigida por: Michael Lehmann
Protagonistas: Josh Hartnett, Shannyn Sossamon, Paulo Costanzo, Adam Trese, Glenn Fitzgerald, Vinessa Shaw, Maggie Gyllenhaal, Michael C. Maronna

Tenía una deuda de 10 años con esta película. Otra vez, canal de trailers que no recuerdo cómo se llamaba y esos típicos crush que te dan por varios actores en la adolescencia, ambas cosas entrando en acción. ¿A quién no le gustó Josh Harnett? Yo lo amaba en "The Virgin Suicides" y "Pearl Harbor", pero esta película salió cuando estaba chica todavía y como se trataba de la cosa sezual, la postergué un rato. Harto rato parece.

Matt Sullivan es un tipo que está obsesionado a morir con su ex polola. No consigue olvidarla y cree que la única solución es acostarse con cada mina que encuentre. No sabe a quién pedirle consejo más que a su hermano, el padre John, ya que por culpa de la obsesión con su ex, la performance de Matt en las cuatro paredes no anda muy bien. Matt entonces consigue de ver un poco de luz y hace un voto de castidad: no tendrá sexo, no se masturbará, no saldrá con ninguna mujer, no verá películas porno, nada de nada, durante 40 días y 40 noches, tiempo que dura Cuaresma.

Ok, quizás debí haber visto esta película cinco años atrás, porque la encontré bien adolescente para mi gusto. No me pareció fome, me reí con varias escenas, pero se nota que está dirigida a un público de otra generación. Creo que las dos únicas quejas que tengo es contra la poca paciencia del personaje de Shannyn Sossamon (SPOILER!: ¿qué sacaba con enojarse cuando Matt le cuenta sobre su voto de castidad? Yo creo que es admirable que un hombre haga eso, hueona caliente) y también contra la escena de las flores (SPOILER!: no encontré algo más rasca que el orgasmo gracias a la flor; onda, how needy were you?); lo demás sólo serían clichés del género que no hay para qué criticar, como los típicos roomates/voces de conciencia. Lo que sí me gustó harto fueron los detalles de que los hombres también fingen orgasmos, la aparición de Pete Wrigley mayor y todo lo que tuviera que ver con Josh Harnett, desde sus cejas hasta la voz.

Día 215: Away We Go

"I'll always love you. Even if you're enormous. Even if it takes you months to lose this weight. A year. Even if you gain weight after having the baby. Even if you gain so much weight that I can't find your vagina. You go ahead and write that in stone in your heart. I will love you.... even if I can't find your vagina"

"Away We Go" (2009)
Dirigida por: Sam Mendes
Protagonistas: John Krasinski, Maya Rudolph, Carmen Ejogo, Catherine O'Hara, Jeff Daniels, Allison Janney, Maggie Gyllenhaal, Josh Hamilton, Chris Messina, Melanie Lynskey, Paul Schneider

Este año empecé a ver "The Office", la versión estadounidense, gracias a las insistencias de mi amiga Carolina. Es increíble, esa mujer no ve nada de películas ni de series, pero lo poco que ve es de lo bueno. El punto es que me obsesioné con la serie y me falta poco para terminar de ver todas las temporadas; la amo. Y también amo a sus actores, a sus personajes, a Jim... hola, John Krasinski. Tengo una manía muy poco recurrente de ver a los actores, que llevan años en una serie, haciendo una película, así que por eso quise ver esta. Además tiene el plus de Maya Rudolph y Sam Mendes.

Burt y Verona son unos treintañeros que están a punto de tener su primer hijo. Burt quiere casarse, una de las cosas que más hace es pedirle matrimonio a Verona, pero ella no le ve el sentido. Cierto día, van a la casa de los padres de Burt, quienes les dicen que se irán a Europa por dos años y los dejan más que sorprendidos y molestos. Es entonces cuando Verona y Burt tienen una especie de revelación: por qué no ellos hacen un viaje también? Así que toman sus cosas y se lanzan a la aventura. Pasan por varias ciudades, viajan en avión, tren y auto, y se reúnen con familiares y amigos, mientras se dan cuenta de todos los tipos de familia que hay: padres que no toman en serio a sus hijos y viceversa, padres extremadamente hippies y liberales, padres que no pueden tener hijos y adoptan a varios de distintas razas, padres separados e hijos abandonados. En fin, Burt y Verona ven casi de todo en su improvisado viaje.

Amé, amé, amé esta película. Debe ser una de las más tiernas, adorables y realistas que he visto; es maravillosa. Creo que es por todo el asunto de viajar, que siempre me ha encantado, o por el asunto de que tratan el tema de "no existen las familias convencionales" de manera normal, como debe ser. Porque no existen. Así como la historia es genial, las actuaciones no se quedan atrás. John Krasinski no abandona su personaje de Jim, de cierta forma, pero por acá amamos a Jim, así que ni un problema. No pensé que Maya Rudolph se la podría, porque es una costumbre verla en cosas más histriónicas, pero su actuación es totalmente adorable y madura. También me gustaron mucho los personajes de Maggie Gyllenhaal y de Allison Janney, por lo ridículos que eran, porque en realidad, no estaba muy de acuerdo con sus prácticas de maternidad. Todo esto, sumado a la música y a los paisajes, me hicieron disfrutar demasiado la película. Es tan graciosa como tierna. Me encantó.

Día 157: Paris, je t'aime

"Paris, je t'aime" (2006)

Por fin, por fin, por fin! Esta película estaba entre las primeras de mi lista para 365mm y me costó meses encontrarla! De hecho, ni siquiera la encontré como correspondía. Como cada vez más tengo mucho tiempo libre, se me ocurrió buscar historia por historia, que esta película cuenta, y verla una por una en cualquier sitio online que fuese amable y que me ayudara. Youtube nunca falla, por ejemplo. 

"Paris je t'aime" es una película que cuenta varias historias de amor, amor de todo tipo; cada historia está dirigida por un director diferente y actores distintos también, obvio.

1-. "Montmartre"

Dirigida por: Bruno Podalydès

Protagonistas: Bruno Podalydès, Florence Muller

Un hombre, sentado en su auto, observa a cada mujer que pasa y reclama contra el mundo ya que no queda ninguna soltera, ninguna para él. Segundos después, una mujer se desmaya fuera de su auto; el hombre la ayuda y la gente cree que ella es su esposa.

2-. "Quais de Seine"

Dirigida por: Paul Mayeda Berges, Gurinder Chadha

Protagonistas: Cyril Descours, Leïla Bekhti

Tres amigos se dedican a tirarle piropos a las mujeres que van pasando, no los mejores piropos que digamos. Cuando pasa una niña musulmana y se tropieza, nadie la ayuda, excepto uno de los tres amigos; él la sigue hasta su mezquita.

3-. "Le Marais"

Dirigida por: Gus Van Sant

Protagonistas: Gaspard Ulliel, Elias McConnell, Marianne Faithfull

Un francés (1313) entra a una tienda y le explica a un tipo que cree que él es su alma gemela. Le da un discurso muy bonito, le da su número de teléfono, pero el francés nunca se da cuenta de que el otro tipo no habla el mismo idioma.

4-. "Tuileries"

Dirigida por: Joel Coen, Ethan Coen

Protagonistas: Steve Buscemi, Axel Kiener, Julie Bataille

Un turista estadounidense está leyendo un libro sobre París en el metro; el libro le advierte que no debe hacer contacto visual con las personas que se encuentren ahí, pero él olvida la regla y se mete en problemas con una pareja francesa.

5-. "Loin du 16e"

Dirigida por: Walter Salles, Daniela Thomas

Protagonistas: Catalina Sandino Moreno

Una mujer latina se despierta temprano para dejar a su bebé en una guardería; le canta una canción de cuna ("Qué linda manita") y se va a su trabajo. Cuando llega allá, le canta la misma canción al hijo de su jefa.

6-. "Porte de Choisy"

Dirigida por: Christopher Doyle

Protagonistas: Barbet Schroeder, Li Xin

Un vendedor de productos de belleza llega a un salón chino para mostrar lo que vende. Al principio, la dueña del salón lo trata con algo de rudeza, pero después las cosas cambian.

7-. "Bastille"

Dirigida por: Isabel Coixet

Protagonistas: Leonor Watling, Sergio Castellitto, Miranda Richardson

Sergio está a punto de decirle a su esposa que la dejará y que se irá con su amante, pero antes de decir algo, ella le cuenta que tiene leucemia y que le quedan muy pocos meses de vida.

8-. "Place des Victoires"

Dirigida por: Nobuhiro Suwa

Protagonistas: Juliette Binoche, Willem Dafoe, Martin Combes

Una madre acaba de perder a su pequeño hijo. Por la noche, escucha su voz y sale a buscarlo a la plaza. Cuando llega hasta allá, se encuentra con un vaquero, quien la ayuda en su búsqueda.

9-. "Tour Eiffel"

Dirigida por: Sylvain Chomet

Protagonistas: Paul Putner, Yolande Moreau

Un pequeño niño  cuenta cómo sus padres, ambos mimos, se conocieron en la cárcel y se enamoraron.

10-."Parc Monceau"

Dirigida por: Alfonso Cuarón

Protagonistas: Nick Nolte, Ludivine Sagnier

Un padre y su hija conversan sobre el hijo de ésta, Gaspard, y la forma en que a veces la retiene de hacer ciertas cosas. 

11-. "Quartier des Enfants Rouges"

Dirigida por: Olivier Assayas

Protagonistas: Maggie Gyllenhaal, Lionel Dray

Un actriz estadounidense, que está haciendo una película de época en París, se enamora de un tipo que le vende droga.

12-. "Place des fêtes"

Dirigida por: Oliver Schmitz

Protagonistas: Seydou Boro, Aïssa Maïga

Un nigeriano está siendo atendido por una enfermera, Sophie, a quien él había conocido la noche anterior y de quien se había enamorado a primera vista.

13-. "Pigalle"

Dirigida por: Richard LaGravenese

Protagonistas: Bob Hoskins, Fanny Ardant

Una pareja, que lleva muchos años junta, pone en marcha una fantasía sexual para así poder revivir la relación.

14-. "Quartier de la Madeleine"

Dirigida por: Vincenzo Natali

Protagonistas: Elijah Wood, Olga Kurylenko

Un turista estadounidense se enamora de una vampira, quien luego, lo salva de la muerte. Still better than Twilight.

15-. "Père-Lachaise"

Dirigida por: Wes Craven

Protagonistas: Emily Mortimer, Rufus Sewell, Alexander Payne

Mientras visitan un cementerio de París, una pareja se pelea y la mujer decide terminar el compromiso, pero su novio, aconsejado por el fantasma de Oscar Wilde, decide recuperarla.

16-. "Faubourg Saint-Denis"

Dirigida por: Tom Tykwer

Protagonistas: Natalie Portman, Melchior Beslon

Un joven ciego cree que su novia, una actriz estadounidense, ha terminado con él. En ese momento, él comienza a recordar todo lo que ha vivido con ella desde el momento en que la conoció.

17-. "Quartier Latin"

Dirigida por: Gérard Depardieu and Frédéric Auburtin

Protagonistas: Ben Gazzara, Gena Rowlands, Gérard Depardieu

Una pareja que se separó hace años, se junta en un bar parisino a tomar un último trago antes de que se divorcien oficialmente.

18-. "14e arrondissement"

Dirigida por: Alexander Payne

Protagonistas: Margo Martindale

Carol, una turista que viene de Denver, Colorado, cuenta su experiencia sobre su primer viaje a París.

Esas son todas las maravillosas historias de "Paris, je t'aime". Cada una dura entre 5 y 7 minutos; son muy cortas, pero muy emotivas. Me gustó mucho esta película porque, en su mayoría, trata de historias de amor inconcluso, mis historias favoritas, esas sin finales felices. También me encantó esa idea de reunir varios directores y varios actores y mezclarlos en mini películas distintas; ojalá hagan más versiones así. Lo interesante de cada historia, más allá de los directores (hola, hermanos Coen) o los actores, es que cada capítulo lleva el nombre del lugar parisino en donde se desarrolla cada historia. Estuve mirando estos lugares con la ayuda de Google Earth y, cabréate, son más que hermosos. Si ya estaba enamorada de París antes de ver esta película, ahora creo que moriré de amor si no conozco esa ciudad pronto. Nada más que decir, porque serían sólo cumplidos. "Paris, je t'aime" se va a mis favoritas. 

Día 120: Confessions of a Dangerous Mind

"Jim Byrd: You're 32 years old, and you've achieved nothing. Jesus Christ was dead and alive again by 33. You better get crackin'"

"Confessions of a Dangerous Mind" (2002)

Dirigida por: George Clooney

Protagonistas: Sam Rockwell, Drew Barrymore, George Clooney, Julia Roberts, Rutger Hauer, Maggie Gyllenhaal

En la época que salió esta película, yo amaba mucho, mucho a George Clooney y a sus amiguis; moría por verla, pero sólo me conformé con varios "Behind the Scenes", "Inside the Movies" y trailers entre los comerciales del cable.

Chuck Barris es un total perdedor; lo ha sido siempre: nunca lo pescaron las niñas que le gustaban, nunca tuvo un trabajo que disfrutara, pero sí tenía muchos sueños y una mente peligrosamente creativa. Luego de visitar la empresa de televisión ABC, Chuck comienza a trabajar como guía turístico del lugar y, de a poco, va escalando posiciones. Conoce a Debbie, una mina que también trabajaba en ABC y tienen una relación, una relación muy fome. Mientras está en casa de Debbie, Chuck conoce a Penny, una tipa media loca y alegre que se convertiría en el amor de su vida. Cierto día, un hombre llamado Jim Byrd aparece frente a Chuck y le propone entrar a la CIA; Chuck, obviamente, cree que es una broma, pero Jim le dice que no, que tiene un buen historial y que su perfil cumple con lo que se pide en la agencia. Para salir de la rutina, y por curiosidad también, Chuck entra a la CIA; le enseñan a matar personas y le encargan misiones en distintos lugares del mundo. Al mismo tiempo, la carrera en televisión de Chuck va de lo mejor: creó "The Dating Game", un programa en donde una mujer soltera le hacía preguntas a tres hombre solteros, a los que no podía ver, y se quedaba con el que más le gustaba; el programa pagaba la cita, en cualquier lugar del mundo, y así, Chuck aprovechaba de hacer sus trabajos para la CIA. Mientras está en Rusia, conoce a Patricia, una agente que lo ayudará a matar, pero los dos hacen más que eso. Chuck mala onda, ni pensabas en Penny. 

Creo que personas como Don Francisco se basaron mucho en personas como Chuck Barris. Por favor, díganme que Don Francisco se inspiró en él. Fue genial enterarme de quién había sido la idea para tanto concurso en la tele, concursos que vi hasta en "Rocko's Modern Life"; cómo olvidar el capítulo cuando Rocko debe elegir una soltera y la soltera termina siendo Heffer. Más allá de eso, también me gustó la película; me gusta cuando son de una onda media oscura. No sé si me explico, pero me gustan las imágenes oscuras, como "Fight Club" o "The Girl with the Dragon Tattoo", donde parece que siempre es de noche. Y fue divertido ver aparecer de la nada a Michael Cera, Brad Pitt y Matt Damon.

Día 97: Secretary

"In one way or another I've always suffered. I didn't know why exactly. But I do know that I'm not so scared of suffering now. I feel more than I've ever felt and I've found someone to feel with. To play with. To love in a way that feels right for me. I hope he knows that I can see that he suffers too. And that I want to love him"

"Secretary" (2002)

Dirigida por: Steven Shainberg

Protagonistas: Maggie Gyllenhaal, James Spader, Jeremy Davies, Lesley Ann Warren, Stephen McHattie

Esta película jamás, pero jamás, la pillé cuando tenía cable, así que la curiosidad por verla era tremenda.

Lee Holloway acaba de salir del hospital psiquiátrico, el mismo día del matrimonio de su hermana. Lee es una niña muy sensible que se automutila: se corta y se quema cada vez que hay algún atado en su familia. Para distraerse, toma un curso de mecanografía, aprende a tipear y comienza a salir con Peter, un ex compañero de colegio. Al poco tiempo, consigue trabajo como secretaria en la oficina del abogado Edward Grey, quien la contrata a pesar de lo rara y socialmente inadaptada que Lee parece ser. En un principio, el tipo es súper mal jefe, la reta a cada rato y, obviamente, con lo sensible que es, ella se pone triste y comienza a cortarse. Edward la pilla y le pide que no lo vuelva a hacer, así que ella se lo promete; pero al jefe le llama la atención toda esa actitud sumisa de Lee y comienza una relación sadomasoquista con ella. Cada vez que Lee hacía algo mal en la oficina, él la llamaba y comenzaba a golpearla; para que suene menos grave, el tipo le daba nalgadas. Lee comienza a sentir un despertar sexual y se va enamorando de Edward, pero él se avergüenza de sus prácticas sexuales y la despide. Ella, obviamente, no se piensa quedar de brazos cruzados.

No me acuerdo dónde leí una vez que esta película era muy fuerte; entre nos, no lo es. De hecho, una película como "Shame" es mucho más fuerte que esta. Claro, a algunos les podrá sorprender las escenas de masoquismo, pero creo que somos todos lo suficientemente maduros como para ver algo así. A mí me gustó. Sin pensar mal.