Día 325: Argo

"Argo fuck yourself"

"Argo" (2012)
Dirigida por: Ben Affleck
Protagonistas: Ben Affleck, Bryan Cranston, Alan Arkin, John Goodman, Victor Garber, Tate Donovan, Clea DuVall, Scoot McNairy, Rory Cochrane, Christopher Denham, Kerry Bishé, Chris Messina

Ok, creo que esta será la última película nominada a premios que veré por ahora; todavía falta más de un mes para los Oscars, tenemos tiempo. En realidad, quería ver "Argo" desde que se estrenó el año pasado y antes de todas sus nominaciones, porque me llamaba mucho la atención que Ben Affleck estuviera dirigiendo esta película y ya expliqué el crush que tenía por él en mi adolescencia.

Irán, 1979. Una multitud rabiosa invade la embajada de Estados Unidos y toma a varios empleados como prisioneros como una forma de protesta contra el asilo que el país norteamericano le estaba dando a su Shah. Lo que ellos no saben es que seis estadounidenses lograron escapar de la embajada y fueron a refugiarse en la casa del embajador de Canadá. La CIA y el gobierno gringo sí lo sabe y hacen lo posible por rescatarlos. Tony Mendéz, experto en rescates, propone la idea de darles identidades falsas como productores, escritores, directores de cine, quienes supuestamente se encuentran allá para filmar la película "Argo" y que volverán a Canadá luego de dos días bajo la custodia del mismo Méndez.

Ha pasado todo un día, pero todavía tengo el estómago apretado por culpa de esta película; "Argo" tiene más suspenso que una cinta de terror, la cagó. En general, es un drama bien entretenido: es genial cómo arman todo el plan de la película junto a productores de cine de verdad; pero una vez que el personaje de Ben Affleck llega a Irán, la película es todo suspenso y no da ni un respiro. Te deja siempre la idea de que los van a pillar, los van a pillar, oh mierda, los van a pillar, ahora sí los van a pillar y esa sensación no dura cinco ni diez minutos: es una hora y media de suspenso. Yo estaba histérica y creo que a pesar de todo lo que sufrí viendo esta película, se agradece esa cuota más de suspenso que de drama, porque hasta te sientes un poco como esos pobres rehenes que sólo quieren escapar de Irán y que si son descubiertos, serán fusilados en una plaza pública. Miedo. Ben Affleck se las mandó con la dirección de esta película y me alegró mucho por él, porque siempre le he tenido fe a pesar de que también ha hecho cosas bien malas; si se ha ganado tanta nominación y un par de premios so far, tiene todo más que merecido. También hizo un súper buen casting con Bryan Cranston, Alan Arkin y John Goodman, quien de alguna manera siempre está en películas nominadas al Oscar; ahora, respeto mucho a Alan Arkin y es seco y todo, pero creo que es mucho nominarlo como Mejor Actor de Reparto. Quizás me faltaron más minutos suyos en pantalla o estoy buscando excusas/consuelos por lo de DiCaprio. Pero en fin, "Argo" se transformó en una de mis favoritas para esta temporada de premios y en una de mis favoritas de Ben Affleck.

Día 321: Celeste & Jesse Forever

"Celeste: Do you think it's weird we hang out all the time?
Jesse: No, you're my best friend.
Celeste: You're my best friend too"

"Beth: You guys have been separated for six months. You're getting divorced and you spend every day together as if like it's no big deal.
Celeste: We are separated and we're friends.
Jesse: "It's the perfect breakup"

"Celeste & Jesse Forever" (2012)
Dirigida por: Lee Toland Krieger
Protagonistas: Rashida Jones, Andy Samberg, Ari Graynor, Eric Christian Olsen, Elijah Wood, Will McCormack, Chris Messina, Emma Roberts, Rebecca Dayan

Yo no sé por qué esta película se demoró tanto en llegar a internet; supieran todos los torrent que bajé y las decepciones que sufrí cuando ninguno era el correcto. Por eso también tiendo a esperar que las suban a ciertas páginas. En fin, tenía muchas ganas de verla, porque esta película reunía a actores que me caen demasiado bien, como lo son Rashida Jones y Andy Samberg. Me gustaba la idea de verlos en una película de este tono y estilo.

Celeste y Jesse son un par de mejores amigos que han sido unidos desde la niñez. Ya cuando son adultos se casan, pero las cosas no salen bien y terminan divorciándose. La situación sorprende a sus más cercanos, quienes no parecen entender la idea de que Celeste y Jesse estén separados, pero que todavía se lleven bien y hasta vivan en el mismo terreno. Claro, la amistad de ellos es muy fuerte para ser rota con un divorcio, pero las cosas sólo se empiezan a complicar cuando sea tiempo para ambos de salir y conocer a más personas.

Esta película es tan tierna como triste, no de la especie de triste que te hará llorar a mares, pero sí la que te deprimirá por una noche. Me gustó mucho la historia, porque es un tema tan real y con eso me refiero a todo lo que se viene después de que Celeste y Jesse comienzan a salir con otras personas, porque también sé que es difícil mantener una relación de amistad con alguien con quien estuviste casado; hubiera estado tan sorprendida como todos sus amigos. Rashida Jones y Andy Samberg son tan adorables como pensé que serían y me encantó la amistad entre sus personajes, las tallas doble sentido y el hecho de estar siempre ahí para el otro. Lo bueno también es que todos los personajes me gustaron, desde el amigui gay Elijah Wood hasta la cantante pop insoportable estilo Kesha que interpretó Emma Roberts. Y otro plus de la película es el soundtrack; le trae: Littlest Things, A little Bit of Love, Can't You Tell y más, que acompañan súper bien cada escena. Lo único de lo que me quejaría es que de repente la cámara se movía mucho en escenas que no era necesario moverse tanto, pero creo que me terminé acostumbrando al movimiento. Ah, y la otra cosa es que tengo una obsesión con la chasquilla de Rashida Jones y siempre estoy pensando en sacarle más pelo y peinársela como la mía, pero esas son tonteras mías. Valió la pena ver "Celeste & Jesse Forever", porque es muy tierna, adorable, no le falta lo gracioso y quizás al más sensible le corra la lagrimita.

Día 270: Ruby Sparks

"This is the true and impossible story of my very great love. In the hope that she will not read this and reproach me, I have withheld many telling details: her name, the particulars of her birth and upbringing, and any identifying scars or birth marks. All the same, I cannot help but write this for her, to tell her "I'm sorry for every word I wrote to change you, I'm sorry for so many things. I couldn't see you when you were here and, now that you're gone, I see you everywhere." One may read this and think it's magic, but falling in love is an act of magic, so is writing. It was once said of Catcher In The Rye, "That rare miracle of fiction has again come to pass: a human being has been created out of ink, paper and the imagination." I am no J.D. Salinger, but I have witnessed a rare miracle. Any writer can attest: in the luckiest, happiest state, the words are not coming from you, but through you. She came to me wholly herself, I was just lucky enough to be there to catch her"

"Ruby: You don't have any friends
Calvin: I have you. I don't need anyone else
Ruby: That's a lot of pressure"

"Ruby Sparks" (2012)
Dirigida por: Jonathan Dayton, Valerie Faris
Protagonistas: Paul Dano, Zoe Kazan, Chris Messina, Toni Trucks, Elliott Gould, Annette Bening, Antonio Banderas, Steve Coogan, Aasif Mandvi, Alia Shawkat, Deborah Ann Woll

Esta semana se estrenaba esta película por estos lares y como no podría ir a verla con nadie, mejor la veía en la comodidad de mi casa. Me llamó la atención que estuviera protagonizada y escrita por la misma persona, Zoe Kazan; admiro mucho más a la gente cuando hacen eso. La participación de Paul Dano también me capturó y el hecho de que estuviera producida y dirigida por el mismo equipo que hizo "Little Miss Sunshine".

Calvin Weir-Fields es un joven escritor; publicó su primera novela a los 19 años y fue todo un éxito, pero ahora está pasando por una especie de writer's block y sufriendo un fobia social. Calvin no sale a la calle a no ser que por tres razones: juntarse con su hermano mayor, pasear a su perro Scotty y visitar a su psicólogo. Cierto día, Calvin tiene un sueño sobre una joven muy linda y comienza a escribir sobre ella; está tan lleno de inspiración que no puede dejar de lado su máquina de escribir. Está tan perdido de lo que pasa a su alrededor que ni siquiera se da cuenta de que su personaje, Ruby, ahora es en realidad su novia y está viviendo con él.

Ya es conocido mi amor por esas películas de amor medias independientes, con música genial, con relaciones sólo de dos personas, así que "Ruby Sparks" me gustó mucho, mucho, mucho. Me pareció muy tierna, nostálgica pero linda. Zoe Kazan se las mandó escribiendo el guión; es una historia mágica merecedora de puros "awww!". Pero Zoe no sólo se luce en el guión, también en la actuación; Ruby es adorable, imposible no amarla. Paul Dano no se queda atrás; es de esos actores que sabes que sólo él y nadie más que él puede interpretar cierto personaje. Eso pasa con Calvin Weir-Fields. Amé a Calvin, amé a su perro, a su sobrinito, a su familia, su casa; oh por Dios, su casa! También hay que destacar la participación de Antonio Banderas; cualquiera se querría un padrastro así. Otras cosas que hacen linda a "Ruby Sparks": la música (amé la escena en donde suena Ça Plane Pour Moi; hola, "The Royal Tenenbaums"), los interiores (a.k.a., casa de Calvin, la de su madre y la de Langdon), Scotty (si le gustan los perritos, es obvio que lo amará) y los diálogos; no, si yo amé el guión. No sé por qué, pero presiento que se viene una ola de minas Ruby; bueno, se venga o no, me pasará lo mismo que con "500 Days of Summer": no tiene por qué dejar de gustarme.

Día 215: Away We Go

"I'll always love you. Even if you're enormous. Even if it takes you months to lose this weight. A year. Even if you gain weight after having the baby. Even if you gain so much weight that I can't find your vagina. You go ahead and write that in stone in your heart. I will love you.... even if I can't find your vagina"

"Away We Go" (2009)
Dirigida por: Sam Mendes
Protagonistas: John Krasinski, Maya Rudolph, Carmen Ejogo, Catherine O'Hara, Jeff Daniels, Allison Janney, Maggie Gyllenhaal, Josh Hamilton, Chris Messina, Melanie Lynskey, Paul Schneider

Este año empecé a ver "The Office", la versión estadounidense, gracias a las insistencias de mi amiga Carolina. Es increíble, esa mujer no ve nada de películas ni de series, pero lo poco que ve es de lo bueno. El punto es que me obsesioné con la serie y me falta poco para terminar de ver todas las temporadas; la amo. Y también amo a sus actores, a sus personajes, a Jim... hola, John Krasinski. Tengo una manía muy poco recurrente de ver a los actores, que llevan años en una serie, haciendo una película, así que por eso quise ver esta. Además tiene el plus de Maya Rudolph y Sam Mendes.

Burt y Verona son unos treintañeros que están a punto de tener su primer hijo. Burt quiere casarse, una de las cosas que más hace es pedirle matrimonio a Verona, pero ella no le ve el sentido. Cierto día, van a la casa de los padres de Burt, quienes les dicen que se irán a Europa por dos años y los dejan más que sorprendidos y molestos. Es entonces cuando Verona y Burt tienen una especie de revelación: por qué no ellos hacen un viaje también? Así que toman sus cosas y se lanzan a la aventura. Pasan por varias ciudades, viajan en avión, tren y auto, y se reúnen con familiares y amigos, mientras se dan cuenta de todos los tipos de familia que hay: padres que no toman en serio a sus hijos y viceversa, padres extremadamente hippies y liberales, padres que no pueden tener hijos y adoptan a varios de distintas razas, padres separados e hijos abandonados. En fin, Burt y Verona ven casi de todo en su improvisado viaje.

Amé, amé, amé esta película. Debe ser una de las más tiernas, adorables y realistas que he visto; es maravillosa. Creo que es por todo el asunto de viajar, que siempre me ha encantado, o por el asunto de que tratan el tema de "no existen las familias convencionales" de manera normal, como debe ser. Porque no existen. Así como la historia es genial, las actuaciones no se quedan atrás. John Krasinski no abandona su personaje de Jim, de cierta forma, pero por acá amamos a Jim, así que ni un problema. No pensé que Maya Rudolph se la podría, porque es una costumbre verla en cosas más histriónicas, pero su actuación es totalmente adorable y madura. También me gustaron mucho los personajes de Maggie Gyllenhaal y de Allison Janney, por lo ridículos que eran, porque en realidad, no estaba muy de acuerdo con sus prácticas de maternidad. Todo esto, sumado a la música y a los paisajes, me hicieron disfrutar demasiado la película. Es tan graciosa como tierna. Me encantó.

Día 32: Vicky Cristina Barcelona

"I can appreciate art and I love music, but it's sad really because I feel like I have a lot to express and I am not gifted"

"Vicky Cristina Barcelona" (2008)

Dirigida por Woody Allen

Protagonistas: Rebecca Hall, Scarlett Johansson, Javier Bardem, Penélope Cruz, Patricia Clarkson, Kevin Dunn, Chris Messina

Ya he escrito antes que no me gusta Scarlett Johansson, que no le creo nada y que me carga verla, pero cuando la tipa hace películas con Woody Allen, lamentablemente, no me puedo resistir y me decido a verlas igual.

Vicky y Cristina son dos amigas de Nueva York que deciden pasar un verano en Barcelona; llegan hasta la casa de una tía de Vicky y pasan el tiempo recorriendo los hermosos paisajes catalanes que ella quiere estudiar para su tesis. Ambas son muy distintas: Vicky tiene toda su vida en orden, una carrera y está a punto de casarse con Doug, mientras que Cristina sólo vive la vida loca. Cuando van a una exposición de arte, a Cristina le llama la atención un tal Juan Antonio; la tía de Vicky les cuenta que es un pintor y que hace poco, había tenido una muy complicada relación con su ex esposa, María Elena. Más tarde, esa misma noche, Cristina y Vicky se encuentran al artista en un restaurant y él las invita a Oviedo, donde quiere llevarlas a pasear, tomar vino y hacerles el amor. Así de honesto el español este. Cristina obviamente acepta de una, pero Vicky no quiere saber nada de la idea; viaja de todas formas, diciendo que sólo le hará compañía a Cristina. Cuando llegan a Oviedo, sí, pasean, toman vino, todo bien, hasta que Juan Antonio les ofrece llevarlas hasta su habitación en el hotel. Vicky lo rechaza, pero Cristina lo sigue; mientras están ahí, Cristina se enferma y tiene que pasar el fin de semana en cama, por lo que Juan Antonio y Vicky se dedican a recorrer el resto de Oviedo. Ella sigue rechazándolo y mirándolo feo, hasta que, después de una cena y un concierto de guitarreo español, pasa lo que tenía que pasar entre ellos. Vicky no le dice nada a Cristina y ambas regresan a Barcelona. Días después, Juan Antonio llama e invita a salir a Cristina, pero Vicky no tiene tiempo para ponerse triste, ya que Doug llega también hasta Barcelona. Juan Antonio y Vicky pasan a una relación más seria y ella se va a vivir con el pintor; todo va bien, hasta que una noche, Juan Antonio recibe un llamado: le dicen que su ex esposa, María Elena, intentó suicidarse. A pesar de todo, él la deja quedarse en su casa un tiempo. Al principio, la loca histérica de María Elena no soporta a Vicky, pero con el tiempo hasta le sirve de inspiración para la nueva distracción de la joven: la fotografía. Comienzan a llevarse tan bien, que los tres se vuelven amantes. Vicky se sorprende de la nueva vida de Cristina, luego de que ella misma se lo contara, y todo se vuelve más complicado para Vicky, dándose cuenta de que, a pesar de estar casada, sigue enamorada de Juan Antonio.

Yo no sé que tipo de magia hará Woody Allen, pero siempre consigue que me enamore de las cuidades en donde hace sus películas. Primero París, ahora Barcelona... tengo que ir a esos lugares antes de morir. El tipo este hace parecer todo tan bonito y relajado, me encanta. A él le creo todo. No como a otras.