Día 354: Monster's Ball

"Hank Grotowski: I wanna take care of you. 
Leticia Musgrove: Good. Cuz' I need to be taken care of"

"Monster's Ball" (2001)
Dirigida por: Marc Forster
Protagonistas: Halle Berry, Billy Bob Thornton, Heath Ledger, Peter Boyle, Coronji Calhoun, Sean Combs, Mos Def

Llevo años queriendo ver esta película por el simple hecho de toda la expectación que hubo en los premios Oscar del 2002; qué ceremonia más buena fue esa. Ese año Halle Berry ganó como Mejor Actriz por esta película, película que no caché, porque parece que fue independiente y pequeña y todo eso. El punto es que cuando quise volver a verla, no quise hacerlo por todo el asunto de Heath Ledger, pero ahora la curiosidad no daba más.

Leticia Musgrove es una ama de casa, madre soltera de un niño con sobrepeso, cuyo marido lleva 11 años en la cárcel y que ha sido condenado a pena de muerte. Leticia ve cómo su vida empeora cada vez más cuando también le llega una orden de desalojo, pero las cosas comenzarán a cambiar cuando conozca a Hank Grotowski, un ex funcionario de la cárcel que estuvo a cargo de la ejecución del marido de ella.

Esta película es muy triste, demasiado triste. Primero (SPOILERS!), hay mucha muerte y mucho maltrato y creo que por eso los personajes de Halle Berry y Billy Bob Thornton terminaron involucrándose: las parejas de ambos habían muerto, los hijos de ambos también y los dos nunca fueron los padres más amorosos del mundo; una de las escenas más tristes es esa en donde Leticia trata de gordo a Tyrell, lo empuja y le pega. Fuerte. ¿Para qué hablar del maltrato de Sonny? Pobrecito, terminó suicidándose. Y por eso me daba pena ver esta película por Heath Ledger; ahora lo vine a saber. Gracias a la primera conclusión, puedo concluir también que las actuaciones son geniales: Halle Berry es maravillosa, fuerte e intensa; se merecía todas las partes de ese Oscar. Billy Bob Thornton me sorprendió mucho; sólo lo veía como el ex medio calentón de Angelina Jolie y en un principio odié demasiado a su personaje, pero después lo terminé hasta queriendo. Y bueno, triste a morir y todo, "Monster's Ball" es una película que vale la pena. Aplausos.

Día 298: I'm not There

"But traditional music is just, uh... it's too unreal to die. It doesn't need to be protected. You know, I mean, in that music is the only true valid death you can feel today, you know, off a record player. But like everything else in great demand, people try to own it. Has to do with, like, uh, the purity thing. I think its meaninglessness is holy. Everybody knows I'm not a folk singer"

"Narrator: There he lies. God rest his soul, and his rudeness. A devouring public can now share the remains of his sickness, and his phone numbers. There he lay: poet, prophet, outlaw, fake, star of electricity. Nailed by a peeping tom, who would soon discover... 
Jude: A poem is like a naked person... 
Narrator: - even the ghost was more than one person. 
Arthur: ...but a song is something that walks by itself"

"I'm not There" (2007)
Dirigida por: Todd Haynes
Protagonistas: Cate Blanchett, Ben Whishaw, Christian Bale, Heath Ledger, Richard Gere, Marcus Carl Franklin, Charlotte Gainsbourg, David Cross, Julianne Moore, Michelle Williams, Kim Gordon, Richie Havens

Quizás a la gente que me conoce bien le sorprenda el hecho de que yo haya visto una película sobre Bob Dylan, porque siempre he creído que el tipo es uno de los artistas más sobrevalorados de la historia. Como me he quitado hartos prejuicios del cuerpo gracias a 365mm, pensé que la música de Bob Dylan podría ser otra más. De hecho, estuve evitando la película durante mucho tiempo, antes de comenzar este blog incluso, pero los comentarios sobre Heath Ledger y Cate Blanchet sólo me provocaban más curiosidad.

"I'm not There" trata varias historias durante sus dos horas de duración; estas historias siguen a seis personajes, los cuales son una personificación de las varias etapas por las que ha pasado Bob Dylan en su vida. Primero tenemos la historia de Woody Guthrie, un pequeño niño afroamericano que viaja por Estados Unidos junto a la compañía de su guitarra y que sueña con convertirse en cantante; Woody es la personificación del fanatismo que sentía Dylan por el cantante folk del mismo nombre. La segunda historia es la de un tipo que comparte el nombre con el poeta francés Arthur Rimbaud y que responde con citas de las canciones de Dylan cada vez que le preguntan algo; ¿por qué Rimbaud? Porque se dice que Bob se influenció mucho a través del poeta. La tercera historia se trata de Jack Rollins, un joven cantante de folk cuya vida es contada a modo de documental gracias a su amiga Alice Fabian (una especie de Joan Baez); esta historia muestra los inicios de la carrera de Bob Dylan. La siguiente historia es la de Robbie Clark, un actor que interpreta a Jack Rollins en una película y que se hace tan famoso como el personaje; esta parte es la personificación de la vida más personal de Dylan, la relación con sus hijas y su esposa de la época. Luego tenemos la historia de Jude Quinn, un cantante que está de gira por Inglaterra, pero que es criticado hasta por sus fans sólo por el hecho de usar guitarra eléctrica y de negarse como cantante folk; esta es la personificación de la época en que Bob Dylan se fue a UK y donde lo pifiaban en cada concierto. Y por último tenemos la historia de Billy the Kid, que está inspirada en un personaje que Dylan interpretó en una película. Todas estas historias van siendo mostradas al mismo tiempo y van mostrando una genial especie de biografía del cantante.

Ya dije que no me gusta Bob Dylan, pero me encantó, me encantó, me encantó esta película. Me gustó más por su estilo, esa forma única de presentar una biografía con distintos actores interpretando el mismo personaje durante distintas etapas, que por su protagonista en sí. Es demasiado genial y sería espectacular que otras películas sobre otros cantantes siguieran el mismo estilo. Cada actor queda como el más seco del mundo cuando aparece en escena, sobre todo Cate Blanchett, que tuvo que hacerlas de hombre, obviamente; pero hasta el pequeño Woody, que no debe tener más de 13 años, actúa genial. Un reclamo al resto del mundo sí: ¿por qué no me dijeron que actuaba Christian Bale? Pasó lo mismo que pasó con "Velvet Goldmine"; la hubiese visto hace rato. Y bueno, las mujeres de Dylan también son secas; en especial Julianne Moore, hermosa y genial como siempre. Además del estilo de dirección y de las actuaciones, me sorprende decir que también me gustó el soundtrack; no me volvió loca, pero sí me dieron ganas de bajar algún greatest hits de Bob Dylan y recordar lo espectacular que lo pasé mientras veía esta película. El punto es que no quiero que el tipo me quede gustando, porque ya he gritado tantas veces a los cuatro vientos que no lo soporto, que es raro cambiar de opinión sólo gracias a una película. No sé. Pero lo que sí sé es que no me equivoqué al ver "I'm not There", sea fanática o no de Bob Dylan.

Día 182: The Imaginarium of Doctor Parnassus

"Tony: If Doctor Parnassus can really control people's mind, why isn't he ruling the world,then? Eh? Why bother with this little... side show? 

Anton: 'Side show'? He don't... he don't want to rule the world. He wants the world to rule itself!"

"Tony: Nothing is permanent, not even death"

"Percy: Telling the truth... always a bad idea"

"The Imaginarium of Doctor Parnassus" (2009)

Dirigida por: Terry Gilliam

Protagonistas: Heath Ledger, Christopher Plummer, Andrew Garfield, Lily Cole, Verne Troyer, Tom Waits, Johnny Depp, Colin Farrell, Jude Law

Me cuesta tanto ver alguna película de Heath Ledger; todavía a estas alturas, cuando ya ha pasado su par de años. Es que no, why, por quéeeee? Jamás dejaré de extrañarlo; y por extrañarlo, me refiero a verlo actuar en muchas más películas que él hubiese podido hacer. Quise ver "The Imaginarium of Doctor Parnassus", porque fue la última película que hizo y que no alcanzó a terminar, de hecho; no "The Dark Knight", como varios creen. 

Por las calles bohemias de Londres, se pasea el carro del Doctor Parnussus y su mundo imaginario; junto a él, también viajan Percy, su fiel ayudante y consejero, Anton, el joven presentador del show y Valentina, la hija de Parnassus. Lo que podría ser considerado como un espectáculo de circo, debido a sus actos de magia, a sus personajes y su misterio, no consigue llamar la atención de nadie y el grupo se ve con cada vez menos dinero y cada vez con más problemas. Cierta noche, Anton y Valentina descubren que hay un hombre colgando desde un puente; a pesar de la negatoria de Parnassus, deciden ayudar de todas formas y Anton consigue sacar al hombre. No estaba nada muerto; el tipo se llamaba Tony Shepherd y estaba escapando de su pasado. El grupo decide incluirlo al show de Parnassus, ya que Tony tiene bastante buenas ideas para conseguir el éxito. En un principio, todo sale bien: llega más público, prueban el Imaginario, un lugar hermoso donde todo lo que está en tu imaginación se hace realidad, pero pronto, la verdadera personalidad ambiciosa de Tony comienza a mostrarse.

Me gustó mucho esta película; visualmente, es muy linda: tiene muchos colores e imágenes de fantasía, sobre todo cuando los personajes entran al Imaginario, en donde todo es bonito, pastel y alegre. Es de esas películas ideales para ver con niños, pero no necesariamente dirigida a niños. Me encantó ver a Andrew Garfield compartiendo escenas con Heath Ledger, no tenía idea que actuaba en esta película. Y claro, también me encantó (SPOILER!) cómo arreglaron todo para que pareciera que el personaje de Heath fuese cambiando de aspecto cada vez que entraba al imaginario; genial ver a Johnny Depp, Jude Law y a Colin Farrell, porque, más de allá de que me gusten visualmente los actores, los tres hicieron un gran trabajo al asumir el papel de Heath. De hecho, hasta llegas a pensar que los cuatro son muy parecidos físicamente; creo que los gestos de Heath que adoptaron los otros actores, ayudan a llegar a esa conclusión. Y bueno, como escribí arriba, no dejaré de extrañar a Heath Ledger, pero en fin... siempre tendremos películas para ver. Lo que me emocionó más, sí, fue que al final de "The  Imaginarium of Doctor Parnassus", hay un mensaje que dice "A film from Heath Ledger and friends". Aww. 

Día 70: Candy

"Once upon a time, there was a Candy and Dan... Things were very hot that year... All the wax was melting on the trees... He would climb balconies, climb everywhere. Do anything for her... Oh Danny boy. Thousands of birds. The tiniest birds adorned her hair... Everything was golden... One night the bed caught fire... He was handsome, and a very good criminal... We lived on sunlight and chocolate bars... It was the afternoon of extravagant delight... Danny, the Daredevil... Candy went missing"

"Candy" (2006)

Dirigida por: Neil Armfield

Protagonistas: Heath Ledger, Abbie Cornish, Geoffrey Rush, Tony Martin, Noni Hazlehurst

No quería ver una película de Heath Ledger hasta, no sé, el día 254. Después de que él murió, sólo vi "The Dark Knight" y con muchos meses de atraso, porque sabía que me daría penita. Ahora pasó lo mismo... bacán. Uno tiende a pensar que estas personas son inmortales.

Dan es un aspirante a poeta que se enamora de Candy, una estudiante de arte y muy buena pintora. Los dos comienzan una relación, pero pronto ella comienza a caer en el mismo vicio que Dan: las drogas, entonces los dos pasan a ser auto destructivos y completamente adictos. Hay tres episodios en esta película:

1-. Cielo

Dan y Candy son unos felices junkies. Viven juntos, se drogan, comparten su arte, todo bonito, pero claro, siempre necesitan dinero. Los dos empiezan a pedirle a los padres de Candy y también a Casper, un amigo de ambos, quien es el único que sabe para qué quieren el dinero realmente. Dan y Candy también venden cosas, las roban y Candy hasta comienza a prostituirse.

2-. Tierra

Luego de un tiempo, Dan y Candy se casan y deciden formar un ambiente familiar, sin dejar las drogas. Incluso, en la fiesta post-matrimonio, Dan se inyecta y jura que pasa piola. Al principio, todo les va saliendo bien, según ellos: Candy sigue trabajando como prostituta y Dan compra las drogas, pero ella queda embarazada y deciden tener al bebé. Los dos pasan por una desintoxicación, sufren de todos los síntomas y ya no pueden más de la desesperación. Lamentablemente, el hijo de ambos no sobrevive al parto y muere; la escena post-parto es una de las escenas más fuertes que he visto.

3-. Infierno

A pesar de todos sus problemas de droga, dinero y familia, Dan y Candy siguen queriéndose y quieren volver a intentarlo. Se van a vivir al campo para tratar de tener una vida normal. No pasa mucho tiempo antes de que Candy se meta con un vecino y vuelva a drogarse; ella se aleja de Dan y él también vuelve a consumir heroína. Cierto día, Candy sufre un colapso y es llevada a rehabilitación, pero cuando sale, ya limpia y todo, Dan debe decidir si la deja para que ella tenga una vida tranquila o si se quedan juntos, arriesgándose a arruinar la vida de ambos de nuevo.

Creo que lo más sorprendente de esta película es lo mucho que Dan y Candy se querían. Te pasaste. Pasaron por las peores cosas y ahí seguían, siempre apoyándose, siempre juntos; cosas que sólo pasan en las películas. Y pucha, nunca podré ver una película de Heath Ledger sin que me de pena. Forever missed.