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Sunday, September 16, 2012

Día 221: The Life Aquatic with Steve Zissou




"Now if you'll excuse me, I'm going to go on an overnight drunk, and in 10 days I'm going to set out to find the shark that ate my friend and destroy it. Anyone who wants to tag along is more than welcome"

"Ned Plimpton: Why didn't you ever try to contact me? 
Steve Zissou: Because I hate fathers, and I never wanted to be one"

"The Life Aquatic with Steve Zissou" (2004)
Dirigida por: Wes Anderson
Protagonistas: Bill Murray, Owen Wilson, Cate Blanchett, Willem Dafoe, Anjelica Huston, Jeff Goldblum, Michael Gambon, Bud Cort, Noah Taylor, Seu Jorge, Robyn Cohen, Waris Ahluwalia, Matthew Gray Gubler

Y bueno, ya que todavía no puedo ver "Moonrise Kingdom" (malditos distrubuidores de cines, por qué rayos no la trajeron a Valpo?), trato de saciar mi sed por Wes Anderson con las otras dos películas que me faltan de su filmografía. Aún no encuentro "Bottle Rocket", y por cierta razón no sé por qué siempre ha sido la que menos me ha tincado, así que me decidí por "The Life Aquatic with Steve Zissou".

Steve Zissou es un aclamado oceanógrafo y documentalista. Durante su último trabajo, un tiburón desconocido, al que él llama el "tiburón jaguar", ataca a su mejor amigo y colaborador, Esteban, quien muere al instante. Esto deja muy deprimido a Zissou, pero jura matar al tiburón jaguar en su próxima expedición. Steve viaja acompañado de Pelé dos Santos, un brasilero experto en seguridad que canta temas de David Bowie en portugués; Klaus Daimler, un alemán que ve a Zissou como su padre; Vikram Ray, un camarógrafo sij; Vladimir Wolodarsky, el compositor; Renzo Pietro y Anne-Marie Sakowitz, los guionistas, y varios practicantes. Todos juntos forman el Team Zissou. Pero esta vez, se integrarán dos personas más: Jane Winslett-Richardson, una periodista inglesa, y Ned Plimpton, el supuesto hijo de Steve, a quien él llama Kingsley Zissou.

Yo creo que me gusta mucho Wes Anderson porque nunca me ha decepcionado con ninguna de las películas suyas que he visto. Nunca. Jamás puedo encontrarles un defecto y "The Life Aquatic with Steve Zissou" también es perfecta para mí. Algunos dicen que es la más fome de Anderson, pero a mí no me pareció para nada así; bueno, también tiene que ver con una cosa de gustos y de experiencias de vida. Generalmente, cuando te pasa algo parecido a las cosas que ves en pantalla, te tienden a gustar más; eso también me pasa con cada película de Wes Anderson, otra razón de mi amor incondicional hacia ellas. "The Life Aquatic with Steve Zissou" tiene cada ingrediente de sus películas que me enamora: buena música, buenos diálogos, personajes adorables, linda fotografía. No puedo encontrarle defectos, en serio. Y me gustaron mucho dos cosas: los gorros rojos que usaba el Team Zissou (juro que me compraré uno) y las criaturas marinas que se mostraban en stop motion, eran maravillosas. Siempre digo que Christopher Nolan debería dirigir mi vida, pero Wes Anderson debería dirigir varios capítulos también.

Sunday, July 22, 2012

Día 167: Crimes and Misdemeanors


"Halley Reed: After all, he is an American phenomenon. 
Clifford Stern: Yeah, but so is acid rain"

"While we're waiting for a cab I'll give you your lesson for today. Don't listen to what your teachers tell ya, you know. Don't pay attention. Just, just see what they look like and that's how you'll know what life is really gonna be like"

"Lester: If you play your cards right, you could have my body. 
Halley Reed: Wouldn't you rather leave it to science?"

"Halley Reed: He wants to produce something of mine. 
Clifford Stern: Yeah. Your first child"

"Honey, you're the one who stopped sleeping with me, ok. It'll be a year come April 20th. I remember the date exactly, because it was Hitler's birthday"

"Last time I was inside a woman was when I visited the Statue of Liberty"

"Ben: It's a human life. You don't think God sees? 
Judah Rosenthal: God is a luxury I can't afford"

"Judah Rosenthal: If you want a happy ending, you should go see a Hollywood movie"

"Professor Levy: You will notice that what we are aiming at when we fall in love is a very strange paradox. The paradox consists of the fact that, when we fall in love, we are seeking to re-find all or some of the people to whom we were attached as children. On the other hand, we ask our beloved to correct all of the wrongs that these early parents or siblings inflicted upon us. So that love contains in it the contradiction: The attempt to return to the past and the attempt to undo the past"

"Crimes and Misdemeanors" (1989)
Dirigida por: Woody Allen
Protagonistas: Martin Landau, Woody Allen, Mia Farrow, Anjelica Huston, Alan Alda, Jerry Orbach, Joanna Gleason

Ok, esta es una doble dosis semanal de Woody Allen, pero la necesitaba demasiado. No sé qué onda ayer, pero me decía a mí misma que necesitaba ver una comedia romántica; se me pasaban por la cabeza actores como Kate Hudson, Cameron Díaz o Matthew McConaughey, pero después pensé "quién necesita comedias románticas modernas cuando tienes a Woody Allen?".

Judah Rosenthal es un hombre mayor, un existoso oftalmólogo, que ha conseguido tener una familia y un matrimonio perfecto frente a los ojos, literalmente, del resto del mundo; pero no es tan así, lamentablemente para él. Su amante, Dolores, con quien lleva una relación de dos años, lo presiona cada vez más con la idea de contarle todo a su esposa; le manda cartas, llama por teléfono a la casa e, incluso, se queda fuera del lugar el día del cumpleaños de Judah, todo en forma de amenaza. El pobre Judah ya no sabe qué hacer, así que le pide ayuda a su hermano, quien le promete deshacerse del problema. Por otro lado, tenemos a Cliff, un cineasta sin mucho éxito, que necesita trabajo; su esposa, con quien no lleva un buen matrimonio, le consigue un trabajo como director de un documental sobre su hermano Lester, un exitoso productor de televisión. Cliff no le tiene mucha buena a Lester, pero acepta el trabajo de todas formas sólo por el dinero. Durante las grabaciones, conoce a Halley Reed, una productora de la que se enamora de inmediato, pero claro, nada se le hará fácil, porque él está casado y porque Lester también está interesado en Halley.

Me da risa escribir tanta quote de la película en la parte de arriba, pero es que Woody Allen es el ser más quotable del planeta, te pasaste. Y amo todas las cosas que dice, porque las dice con normalidad, a pesar de que son chistosas, y ninguno de sus personajes se ríe (bueno, los de Diane Keaton sí se reían) y ese humor me identifica, porque yo digo algo y nadie entiende que es una especie de talla también; creo que por eso me gusta tanto este tipo. Me gustó mucho esta película, a pesar de que hay otras de Woody Allen que me han gustado más, pero no sé, siempre está eso, la visión perfecta de las relaciones, esa que te dice que las relaciones no son perfectas, que todo el mundo engaña, que no existen los matrimonios felices, que todo el mundo se separa; me encanta que, de alguna forma, Woody Allen sea tan realista, porque si hubiese visto una comedia romántica tipo Kate Hudson, los personajes hubiesen sido felices para siempre y ahora, en este punto de mi vida, no es lo que necesito ver. Lo mejor, sí, de "Crimes and Misdemeanors" es una de las escenas finales; no quiero contar mucho, pero es como si le hubiesen dado el paso a Woody Allen para que escribiera "Match Point". Es genial.

Wednesday, April 25, 2012

Día 81: The Darjeeling Limited


"I wonder if the three of us would've been friends in real life. Not as brothers, but as people"

"Francis: [Francis and Peter are beating each other up] You don't love me! 
Peter: Yes I do! 
Jack: I love you too, but I'm gonna mace you in the face!"

"The Darjeelind Limited" (2007)
Dirigida por: Wes Anderson
Protagonistas: Owen Wilson, Adrien Brody, Jason Schwartzman, Anjelica Huston, Wallace Wolodarsky, Amara Karan, Bill Murray, Camilla Rutherford

Por fin pude ver esta película! Siempre me llaman la atención esos gifs en Tumblr sobre ciertas películas que todos ven, pero que nadie ve... no sé, en mi cabeza tiene sentido. "The Darjeeling Limited" es una de esas.

Francis, Peter y Jack Whitman son tres hermanos que no se hablan hace más de un año, desde el funeral de su padre. Francis, el mayor, decide arreglar las cosas e invita a sus hermanos menores a un viaje espiritual por India. Los tres toman un tren, llamado The Darjeeling Limited (me encanta cuando ves la referencia al título de la película dentro de la película misma), y comienzan el viaje. Qué pasó durante el año en que los hermanos no se hablaron? Bueno, Jack, el menor, vivió en Francia y tuvo una relación media tormentosa con su ex; Peter está a punto de ser padre y Francis tuvo un accidente que le dejó la cara muy lesionada, o eso quiere hacerle creer a sus hermanos. El punto es que los tres tienen secretillos y ninguno quiere contarlos. Siguiendo con el viaje espiritual, la primera parada es un templo muy bonito, en donde Peter compra una serpiente; cuando vuelven al tren, la serpiente escapa de su caja y uno de los encargados les advierte a los hermanos que no vuelvan a salir de su compartimiento. Ya dentro, los ánimos empiezan a tensionarse y Peter y Francis terminan peleando; Jack no tiene más opción que tirarles gas pimienta (me dio mucha risa esa escena) y, por culpa de todo el atado que hicieron, el encargado del tren termina echando a los tres hermanos. Ellos comienzan a caminar para poder encontrar algo y llegan hasta un río en donde habían tres niños tratando de cruzar en una balsa; la balsa se da vuelta y los Whitman corren a ayudar a los pequeños, pero sólo salvan a dos, el otro muere en los brazos de Peter, quien trató de rescatarlo, pero la corriente del agua se lo hizo imposible. Van hasta la casa de los tres niñitos, donde el ambiente claramente no es nada bueno, pero la familia, de todas formas, atiende a los Whitman y los invitan al funeral. Cuando están ahí, los tres recuerdan el funeral de su padre. Sintiéndose cada vez más unidos, deciden ir a visitar a su madre, quien ahora es una monja y quien siempre estuvo alejada de ellos; ni siquiera había ido al funeral de su ex esposo. Francis, Peter y Jack le piden que vuelva con ellos y Peter hasta le da la noticia de que será abuela, pero al día siguiente, se dan cuenta de que su madre había escapado. Es entonces cuando los Whitman se dan cuenta de que ya no pueden confiar en nadie más que en ellos mismos.

Suele pasar que, si la situación de la película se parece a la situación de la vida real, la película tiende a gustarme más. Tener hermanos es todo un trabajo, sobre todo cuando eres la mayor, como Francis, quien es el que organiza el viaje; me veo a mí misma haciendo cosas así por mis hermanos. La idea es ser unidos, pero si algo llegara a pasar... cabros, tomemos el Darjeeling Limited no más. La película anterior de Wes Anderson que vi para 365mm fue "The Royal Tenembaums" y me acuerdo que también me gustó mucho por el asunto de los temas familiares y esas cosas; me pasó lo mismo con "The Darjeelind Limited" y también me encantó por el tema de los personajes, los actores y el soundtrack, todo es hermoso. Si me dicen que Wes Anderson siempre usa canciones de The Rolling Stones en sus escenas, veo todas sus películas en lo que queda de mes.

PD: Para entender más a fondo ciertas escenas de esta película (por qué aparece Natalie Portman, por ejemplo) vea el prólogo, "Hotel Chevalier", en donde muestran una parte de la vida que llevaba Jack en París. Gracias al Pollo por el dato.

Wednesday, April 04, 2012

Día 65: 50/50



"Adam: That's what everybody's been saying: You'll feel better and don't worry and this is all fine and it's not.
Katherine: You can't change your situation. The only thing that you can change is how you choose to deal with it"

"50/50" (2011)
Dirigida por: Jonathan Levine
Protagonistas: Joseph Gordon-Levitt, Seth Rogen, Anna Kendrick, Bryce Dallas Howard, Anjelica Huston, Matt Frewer, Philip Baker Hall, Serge Houde

Mucho zombie estos últimos días; necesitaba un drama. Ya he leído un par de veces que la Academia ignoró por completo a Joseph Gordon-Levitt en esta película y siempre que se trate de los Oscars, yo estaré metida en el tema.

Adam es un tipo de 27 años, sano, fuerte, buena onda y hasta lindo, las tiene todas; trabaja en la radio con su mejor amigo, Kyle, y pololea con Rachel, una pintora muy mina. Cuando Adam nota que los dolores en su espalda son cada vez más frecuentes, decide hacerse unos exámenes; luego de unos días, el doctor le informa a Adam que tiene cáncer. La noticia, obviamente, es un shock, porque él siempre tuvo buena salud. Adam le cuenta sobre su nueva situación a Rachel y a Kyle; ella promete cuidar de él y su amigo trata de reaccionar con calma y subirle el ánimo. Adam también decide contarle a su madre, a pesar de no querer hacerlo, ya que ella siempre se ha preocupado mucho por él; sobreprotección de mamá. Una vez que todos saben la noticia, Adam comienza su tratamiento de quimioterapia y en el hospital conoce a Alan y a Mitch, dos hombres mucho mayores que él, y de quienes se hace amigo. Al mismo tiempo, Adam también tiene que asistir a unas citas con una terapeuta, Katie; ella tiene 24 años, recién está haciendo su práctica en el hospital y Adam no parece muy dispuesto a confiar en ella. A pesar de todo, Adam lleva su enfermedad con normalidad: se cuida, recibe su quimioterapia, visita a Katie; muy valiente. Pero lamentablemente, cuando llega una mala noticia, llegan todas: mientras está en una cita, Kyle descubre que Rachel está engañando a Adam; le toma una foto y se la muestra a su amigo. Adam decide terminar con ella, pero ahí está Kyle, acompañándolo siempre. Incluso, Kyle convence a Adam de salir a carretear y de conocer a otras minas, a pesar de que él no tiene muchas ganas. Cuando Adam va una vez más a su quimioterapia, nota que su amigo Mitch no está; Alan le dice que él ha muerto. Luego de esa mala noticia, Adam empieza a sacar toda la rabia que tenía guardada y comienza a desanimarse con la idea de que podría morir. Su doctor le informa que, ya que el cáncer no está respondiendo a la quimioterapia, existe una posibilidad de operar y sacar el tumor maligno, pero de no ser así, ya no habría ninguna otra solución.

No sé cómo ni cuándo pasó, pero de un día para otro, me puse muy llorona con las películas; si tengo que llorar una hora y media, lloro la hora y media. Y cómo no? Este tema es muy delicado, la actuación de Joseph Gordon-Levitt es preciosa y como las películas tienden a recordarte cosas de tu vida, sí, me acordé de una de mis mejores amigas y al imaginar todo lo que ella tuvo que haber pasado, es inevitable soltar unas lagrimitas. Otra cosa, dónde está el Oscar para Joseph? A Christopher Plummer lo premiaron como Mejor Actor de Reparto por una película de 2010 cuando, este año, se premiaban las películas del 2011, así que, pucha, mínima una nominación por acá. Y Seth Rogen es el mejor amigo de la vida, que nadie discuta eso.

Friday, March 23, 2012

Día 53: Buffalo '66


"I'm asking you to come there and make me look good. Alright? And if you make a fool out of me, I swear to God, I'll kill you right there. Boom! Right in front of Mommy and Daddy. And I'll tell you something else, you make me look bad... I will never ever talk to you again, ever. But if you do a good job, well, then you can be my best friend. My best friend that I've ever had. You hear me?"

"Buffalo '66" (1998)
Dirigida por: Vincent Gallo
Protagonistas: Vincent Gallo, Christina Ricci, Mickey Rourke, Ben Gazzara, Anjelica Huston, Jan-Michael Vincent, Rosanna Arquette

Siempre pillaba esta película en algún canal cuando tenía cable y siempre la dejaba pasar; me arrepiento, pero es que me chocaba ver a Christina Ricci tan rubia.
Billy (1313) es un tipo que acaba de salir de la cárcel. Está desesperado por encontrar un baño y termina entrando a una academia de baile; tiene un incómodo encuentro con otro tipo y no puede hacer nada. Cuando sale del baño, ve a Layla y le pide plata para llamar por teléfono; Billy llama a sus padres y Layla escucha la conversación: el tipo les miente diciéndoles que está en un hotel con su esposa. Cuando Layla sale del baño, Billy no tiene otra mejor idea que secuestrar a la mina y obligarla a fingir que es su esposa; le advierte que si no lo hace quedar bien frente a su familia no le hablará nunca más en la vida y la matará. Layla no tiene otra opción (igual yo hubiese escapado a la primera, apenas él sale del auto a hacer pis) y lo lleva en su auto hasta la casa de sus padres. Cuando llegan ahí, Layla se da cuenta de que ellos son medios mierdita (el papá tiene cero cariño por Billy, la mamá ni siquiera recuerda que él es alérgico al chocolate), pero, de todas formas, finge ser la esposa y cuenta maravillas del tipo. Mientras están ahí, Billy llama a un amigo y le explica su plan de matar a Scott Wood, el jugador de fútbol americano que, supuestamente, se dejó perder y, así, también hizo perder una apuesta a Billy; él no podía pagar y lo obligaron a fingir que era culpable de un crimen e ir a la cárcel para saldar su deuda. Cuando Billy y Layla terminan el trámite falso en la casa de sus padres, no queda otra que irse, o eso hubiera hecho yo, pero al parecer, a Layla le quedó gustando el tipo (qué onda, síndrome de Estocolmo?) y se queda con él; lo acompaña a un bowling y a un restaurant, donde Billy recuerda un trauma de adolescencia, y hasta una habitación de hotel. Entre nos, no te culpo, Layla; Billy es demasiado mino, por qué nunca antes me fijé en Vincent Gallo?
Esas películas independientes de los años '90. Me encantan; son tan sencillas en todo sentido y me gustan las películas sencillas. A pesar de lo mala persona, bipolar y temperamental que es Billy, uno termina mirándolo y diciendo 'awww' (así, con la cabecita para el lado) y, a medida que avanzaba la película, ya no me fue molestando el rubio de Christina Ricci; entendí que querían hacerla parecer una muñequita, pero por qué esa sombra celeste a lo Kenita Larraín?